国家大剧院制作歌剧阿依达
金字塔下，奋不顾身的爱情悲歌！
尼罗河畔，爱恨交织的瑰丽传奇！
“奥斯卡”金像奖得主精心打造舞美与服装……
聆听古埃及法老时代的不朽诗篇！
作为歌剧大师威尔第最为脍炙人口的代表作之一，《阿依达》一直以跌宕起伏的动人情节、鲜明立体的人物塑造、充满激情的音乐旋律，受到世界各地歌剧爱好者的欢迎。著名舞美设计埃兹欧·弗里杰利奥及服装设计弗兰卡·斯夸尔恰皮诺在与大剧院合作《纳布科》之后再次加盟，为大剧院制作一部威尔第大作。
歌剧《阿依达》首演于1871年。剧情围绕着埃塞尔比亚公主阿依达和埃及英雄拉达梅斯的爱情展开。在爱情与卫国忠诚的抉择之时，剧中各个角色都处于左右为难、进退两难的境地。整部作品充满着对比强烈的感情：阿依达对祖国的眷恋与对爱人的痴心，拉达梅斯对胜利的庆祝与“不义之举”的决定，还有埃及公主安奈瑞斯对拉达梅斯霸道的占有欲。整部剧血肉丰满，让人们为这段凄美的爱情黯然神伤。
威尔第为准确地表现整个故事的地域风貌与文化特色，曾多次去博物馆参观埃及文物并向埃及专家请教，将古代音乐素材融入在对歌剧表现生动又深刻的理解中。《阿依达》宏大的舞台布景使这部歌剧很适合在露天场地演出，第二幕的“凯旋进行曲”也因其震撼的场面和宏大的音乐成为了该剧的代表段落。另外拉达梅斯的咏叹调“圣洁的阿依达”和阿依达的咏叹调“胜利归来”都是令人难忘的细腻之作。
剧情介绍
《阿依达》的故事发生在古埃及法老王时期，讲述的是交战国双方国王的女儿，在她们同时深爱着的一位恋人之间所作生死抉择的故事。
古埃及法老王时代，东非大陆的埃及和埃塞俄比亚战事又起，埃及王手下战将拉达梅斯率部出征，迎战埃塞俄比亚国王阿摩纳斯洛。此时，埃及王女儿安奈瑞斯公主爱恋着拉达梅斯，而拉达梅斯的心上人却是安奈瑞斯的女奴阿依达。看出端倪的安奈瑞斯对女奴阿依达充满了疑虑，而这位“女奴”正是埃塞俄比亚国王的女儿。
拉达梅斯率埃及军队胜利归来，盛大的欢庆场面映衬着凯旋广场上武士们列队凯旋的喜悦。阿依达却在被拉达梅斯所虏的战俘中发现了自己的父亲——伪装成士兵的埃塞俄比亚国王阿摩纳斯洛。为免两国长期交恶，除了阿依达父女，埃及王将埃塞俄比亚其余战俘一概释放。同时，他宣布将埃及公主安奈瑞斯许配给拉达梅斯。
尼罗河边，阿依达决定和拉达梅斯见最后一面。阿摩纳斯洛看出女儿心思，劝服女儿阿依达从拉达梅斯口中获取军事机密。拉达梅斯失言泄露军机后，躲藏一旁的阿摩纳斯洛突然出现并亮明真实身份。就在阿依达父女准备带拉达梅斯逃亡时，却正好被从神殿中走出来的安奈瑞斯及大祭司撞个正着，拉达梅斯束手就擒，阿依达父女落荒逃去。将生死置之度外的拉达梅斯最终被判决活埋，阿依达不愿苟且偷生，来到墓穴决心与拉达梅斯相伴生死。一对恋人拥抱着，灵魂慢慢飞上天国。悲痛欲绝的安奈瑞斯趴在封闭地牢的石头上，祝愿她热爱着的人安息。
主创
祖宾·梅塔指挥
指挥大师祖宾·梅塔出生于印度孟买，自幼在音乐的环境中成长。25岁时，他担任了维也纳爱乐乐团和柏林爱乐乐团的音乐会指挥，迅速成长为世界上最受追捧的交响乐团和歌剧指挥家之一。
祖宾·梅塔于1961至1967年担任蒙特利尔交响乐团的音乐总监，于1962年被任命为洛杉矶爱乐乐团的音乐总监，1978年卸任。1969年，祖宾·梅塔担任以色列爱乐乐团音乐顾问，1977年担任以色列爱乐乐团音乐总监，1981年担任乐团终身音乐总监。
自1985年起，他还担任意大利佛罗伦萨夏季五月音乐节的音乐顾问和首席指挥。1998年9月，他已在慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院连续担任了五年的音乐总监。
1978年，梅塔大师担任纽约爱乐乐团的音乐总监。他在纽约的十三年期间指挥了千余场音乐会，是乐团近代史上任此职位最长的艺术家。
祖宾·梅塔在许多国家获得了不计其数的奖项和荣誉。他在以色列先后被耶路撒冷希伯来大学、特拉维夫大学和魏兹曼研究所授予荣誉博士学位。希伯来大学以他和他已故的指挥家父亲梅利·梅塔命名了音乐学理论系。
祖宾·梅塔是佛罗伦萨和特拉维夫两座城市的荣誉市民，并于1997年、2006年和2007年分别成为维也纳国家歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院和维也纳音乐之友协会的荣誉会员。他于2001年、2004年、2006年分别被维也纳爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、佛罗伦萨五月歌剧院和巴伐利亚国家交响乐团授予“荣誉指挥家”称号。2008年，日本皇室授予祖宾·梅塔“日本皇室世界文化奖”。2006年9月，他被威尼斯凤凰剧院授予“生活如音——阿图尔·鲁宾斯坦”奖；同年12月，他荣获肯尼迪奖；2007年3月，他荣获大卫奖。
2011年，祖宾·梅塔再获好莱坞大道殊荣，大师将继续发掘世界各地音乐的人才并助其成长。
祖宾·梅塔和弟弟扎琳共同出任孟买的梅利·梅塔音乐基金会联合主席，有超过200名儿童在此接受西方古典音乐的教育和培养。
弗朗切斯科·米凯利导演
弗朗切斯科·米凯利1972年出生于贝尔加莫，拥有意大利文学学士学位，毕业于米兰戏剧学校。他在米兰布雷拉学院教授导演课程并与天空古典合作歌剧项目。他最近被任命为马切拉塔斯菲利斯特利奥歌剧节艺术总监。
他曾在维罗纳竞技剧场执导了古诺的《罗密欧与朱丽叶》，歌剧取得巨大成功并每年上演。他还曾在威尼斯凤凰剧院导演了《艺术家生涯》，并于2012年复排。他还执导威尔第的《奥赛罗》，作为凤凰剧院新一个演出季的开幕演出。此外他还与斯卡拉剧院爱乐乐团合作执导了门德尔松的《仲夏夜之梦》。
弗朗切斯科·米凯利曾在突斯卡尼和伦巴第地区歌剧巡演以及韦克斯福德音乐节担任助理导演。1997年他为斯卡拉剧院博物馆导演了普契尼的《灰姑娘》，自此开启了导演生涯。同年他与As.Li.Co.合作多玛尼歌剧项目，在佛罗伦萨市政剧院和威尼斯凤凰剧院执导了包括格鲁克、莫扎特和马斯奈的剧目。
他开创了许多富于革新的剧目，试图打造一种介于音乐会和表演之间的新型歌剧形式。在这个项目框架下他与多家剧院建立了合作关系。
弗朗切斯科·米凯利还在许多其他剧目中任导演：如《费加罗的婚礼》、《纳布科》、《莫扎特和萨利埃雷》、《塞维利亚理发师》。他还曾为许多歌剧创作脚本，如在帕勒莫马西莫上演的《爱丽丝梦游仙境》，由他的妻子亲自导演。
阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔编舞
曾担任国家大剧院制作《费加罗的婚礼》《诺尔玛》《唐豪瑟》《水仙女》《麦克白》《世界轻歌剧经典选段音乐会》《泰伊斯》等的编舞。
她曾在米兰斯卡拉歌剧院舞蹈学校学习古典和现代舞，并在玛格·芳登女爵士任下的伦敦皇家舞蹈学院深造。她十五岁作为独舞演员登台，担任钟斯的《牌桌》在维罗纳爱乐剧院演出中的首任首席芭蕾舞演员。1990年，她当选为意大利遗产和活动部组织的意大利舞蹈巡演团的代表成员之一，在慕尼黑、纽约、莫斯科和东京巡演。她的编舞生涯始于罗马歌剧院，和著名艺术家皮斯托尼、诺斯、科科斯等合作。她曾与萨基合作将《彼得罗先生的木偶戏》和《科尔多巴人》搬上舞台。她曾受邀在佩萨罗的罗西尼歌剧节和爱尔兰威克斯福德歌剧节导演《卡门》，并在斯卡拉歌剧院参与由里卡尔多·穆蒂指挥的《麦克白》制作。她与何塞·路易斯·卡斯特罗以及塞维利亚德拉马埃斯特兰萨歌剧院的合作始于歌剧《塞维利亚的理发师》与《费加罗的婚礼》。她还担任过米兰意大利舞蹈专业学校艺术总监，并在米兰天主教大学教授哑剧和舞台动作。2001年起，潘泽沃尔塔在继续从事导演和编舞工作的同时，担任德拉马埃斯特兰萨歌剧院制作总监，自2010年起担任舞蹈团经理。
埃兹欧·弗里杰利奥舞美设计
埃兹欧·弗里杰利奥1930年出生于意大利米兰埃尔巴，是当今欧洲著名的舞美设计师之一。他已经在米兰小剧院工作了55年，曾荣获多项欧洲戏剧和电影的奖项，并荣膺法国荣誉勋位勋章。
埃兹欧·弗里杰利奥曾是电影工作者，学习过服装、舞美、建筑等，之后投身于戏剧和歌剧的舞美和服装设计中，为法兰西喜剧院、巴黎歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院和维也纳的城堡歌剧院创作设计，称其为舞台设计的大师级人物丝毫不为夸张，其舞台理念也成为教科书典范。
1955年他开始在剧院工作时与著名导演乔尔焦·斯特雷勒相识。斯特雷勒最初选派他担任小剧院的服装设计师，翌年开始参与布景设计。从1973年开始他为斯特雷勒在斯卡拉歌剧院、以及在维也纳和巴黎的歌剧制作设计布景，《女人心》是斯特雷勒生前指导的最后一部歌剧，也成为两位艺术家合作的“绝笔”。
1962年他开始涉猎电影领域，为影片制作布景，其中著名的影片有 《1900(海上钢琴师)》、《大鼻子情圣》、《屋顶上的轻骑兵》等，并因《大鼻子情圣》获得1990年奥斯卡最佳舞美设计提名和最佳服装设计大奖。
弗兰卡·斯夸尔恰皮诺服装设计
弗兰卡·斯夸尔恰皮诺是意大利服装设计师，1990年凭借《大鼻子情圣》荣获奥斯卡最佳服装设计奖。她职业生涯的大部分时间都在为主要的剧场、歌剧院设计服装，其中包括维也纳宫廷歌剧院，英国皇家歌剧院、纽约大都会歌剧院、维也纳国家歌剧院和苏黎世歌剧院。
她经常与埃兹欧·弗里杰利奥合作，而埃兹欧·弗里杰利奥既是她的合作伙伴也是她的丈夫。
韦尼乔·凯利灯光设计
从1974年到1979年间，韦尼乔·凯利受聘于佛罗伦萨五月音乐节，参与各种剧目的创作。1979年至1989年，他加入米兰比克剧院，与乔尔焦·斯特雷勒一同工作，负责比克剧院全部创作的灯光设计。1987年及随后的四年里，他和许多导演合作，为罗西尼歌剧节创作作品。从1989年起，他也和萨尔茨堡音乐节、香榭丽舍剧院、巴黎夏蕾剧院和米兰的斯卡拉歌剧院有着良好的合作。他与威尼斯的凤凰歌剧院有过数年的合作。
上世纪90年代，他与许多知名歌剧院和音乐节合作过，包括巴士底歌剧院、布拉格国家歌剧院、普罗旺斯艾克斯音乐节、拉文纳音乐节、巴黎卡尼尔歌剧院、萨尔兹堡复活节音乐节、巴塞罗那利赛奥大剧院、雅典阿蒂库斯剧院、东京银座四季剧院、维罗纳竞技场、阿姆斯特丹歌剧院、博洛尼亚市政剧院、罗马歌剧院、巴塞罗那加泰罗尼亚国家剧院、图卢兹歌剧院、马德里皇家剧院、纽约大都会歌剧院。他与许多大师都有过合作，包括P·L·皮齐、埃齐奥·弗里杰尼奥、胡戈·德安娜、KM·格鲁伯、海宁·布洛克豪斯、克劳迪奥·阿巴多、里卡尔多·穆蒂等。
在新世纪里，韦尼乔·凯利与埃齐奥·弗里杰尼奥、胡戈·德安娜、F·泽菲莱利、瓦列里·杰基耶夫、克劳迪奥·阿巴多、尼古拉·乔尔、奎里诺·坎迪、马里奥·加斯等人有更深的合作，作品范围涵盖了绝大部分的歌剧常备剧目。
2010年，他参与了路易斯·帕斯奎尔导演的罗西尼作品《湖上少女》，该剧的舞美设计为埃齐奥·弗里杰尼奥，服装设计是弗兰卡·斯古阿奇平诺，以及由安德烈·康察洛夫斯基导演的《鲍里斯·戈杜诺夫》。2011年初，他参与了由胡戈·德安娜担任导演、舞美及服装设计的新歌剧《感觉》。2011年5月参与国家大剧院版《托斯卡》的制作，该剧导演为强卡洛·德·莫纳科；6月在锡罗斯爱琴海艺术节上参与由特奥德拉基斯执导的歌剧《美狄亚》；11月参与了大彼得罗夫大剧院重开首部芭蕾舞剧《睡美人》。同时，韦尼乔·凯利还在米兰新美术学院和斯卡拉职业学校教授剧场灯光设计。
塞尔乔·梅塔里投影设计
塞尔乔·梅塔里曾担任国家大剧院版《漂泊的荷兰人》、《纳布科》、《游吟诗人》等6部歌剧的多媒体设计。其顶尖才华使他获得了与知名艺术家开展合作的机会，包括：米耶塔·柯丽、乌戈·德·安娜、林赛·坎普、皮埃尔·阿里、卢卡·隆柯尼、威廉·兰迪、彼德·斯坦等。在10多年的职业生涯中，梅塔里共参与制作了360多部剧目。
他最近参与的大型项目包括：西班牙女王亲临的巴伦西亚雷纳索非亚剧院开幕典礼、里约热内卢市剧院的《罗密欧与朱丽叶》、马德里皇家剧院的《多洛蕾丝》、罗马歌剧院的《莱茵的黄金》与《摩西和法老王》、米兰斯卡拉剧院的《囚徒》、洛杉矶歌剧院的《菲岱里奥》、苏黎世歌剧院的《命运之力》、巴黎大会堂和英国国家歌剧院的《扎耶德和梦想》、布宜诺斯艾利斯科伦剧院的《艺术家的生涯》等。
在伦敦维多利亚与艾伯特博物馆举行的国际演艺节期间，梅塔里在名为“虚拟现实”的研讨会中分享了自己的经验，该活动荟萃了全球顶级的舞美设计师、导演、建筑师、影剧院总监。此外，意大利米兰斯卡拉学院每年都会邀请梅塔里为学生开设虚拟视觉场景设计的讲座。
维托·隆巴尔迪合唱指挥
维托·隆巴尔迪是一名折衷主义音乐家，从小就在重要的传统剧院接受训练，后来在六个意大利歌剧基金会发展。他先后担任了钢琴师、提词人、舞台音乐总监以及合唱团团长和乐队指挥。通过这些工作，他积累了丰富的经验，了解了歌剧表演的所有结构要素。他知道如何与艺术指导合作准备音乐项目，如何提供与公众和学生紧密关联的、具有创造性的教育计划。他还担任了合唱团老师，加入维罗纳竞技场基金会。
1999年他在日本东京、山形和坂田指挥山形交响乐团，为布赛托举行的威尔第国际声乐比赛获奖者一起献上了三场音乐会。2000年，他与意大利爱乐乐团合作，在贝佐拉作曲的神圣剧《朱斯蒂娜》全球首演中担任指挥。2004年，他在阿尔图罗·托斯卡尼尼基金会任《化妆舞会》的助理指挥。1999至2009年，他在帕尔马皇家剧院担任舞台音乐总监指挥了几场舞台演出。2008-2015年，与男中音歌唱家里奥·努齐和“Ensemble Salotto 800”建立了长期稳定的艺术合作关系，为埃拉托·阿古拉录制了CD Ⅱ男中音，并指挥了多项演出，包括《弄臣》《塞维利亚的理发师》《茶花女》《乡村骑士》《阿依达》以及多座剧院上演的著名男中音的多场演出，这些剧院包括：蒙特卡洛的帕拉·格里马尔迪剧院、巴勒莫的马西莫剧院、博洛尼亚的市立歌剧院、曼托瓦的剧院、科莫的剧院、圣吉米尼亚诺的剧院、索洛图恩节以及罗马的剧院（吉奥内剧院，通过意大利广播电视公司三频道现场直播）。2009年，在法国广播电台、费拉拉剧院和帕尔玛皇家剧院交响乐和歌剧演出节目中指挥合唱并担任法吉亚尼大师助理，在维罗纳竞技场基金会担任合唱指挥和法利大师助理。2010至2013年，他在巴勒莫的马西莫剧院指挥了三个完整表演季的乐团合奏，同时负责管理大师合作部，担任的舞台音乐总监。2012至2014年，他在巴勒莫的马西莫剧院指挥了的曲目包括莫扎特的《唐璜》、柴可夫斯基的《胡桃夹子》、米凯利导演的比安科、罗索和威尔第的乐曲，博鲁索指挥的罗西尼的乐曲表演（与综合基金会合作）。2014年，他与弗拉蒂尼、祖宾·梅塔、尤拉伊·瓦楚在甘佛罗伦萨五月节基金会上合作，担任舞台音乐剧总监。2010-2015年，他在莱科剧院指挥了《修女安洁丽卡》《贾尼·斯基基》《丑角》《波西米亚》《切内伦托拉》和《蝴蝶》（与莱科交响乐团合作）。在2015-2021年，他跟随维罗纳竞技场乐团参加了其夏季和冬季活动，指挥了各种音乐会(《小庄严弥撒》、莫扎特的《安魂曲》、室内合唱音乐会和学校教育活动)。在这7年中，他与许多指挥家进行了合作，包括吕嘉、马可·阿米利亚托和丹尼尔·欧仑等。
在2021年竞技场演出季的开幕演出中，他与里卡尔多·穆蒂合作，展现了精湛的艺术作品，备受瞩目。他多次与剧院合作，包括马斯喀特的皇家歌剧院、诺曼底鲁昂歌剧院等。2022受重音室内合唱团邀请，参加了2022表演季演出，并受邀继续参加2023和2024演出季。此外，2014年受音乐总监尼古拉·柳索蒂的邀请，他在旧金山歌剧院担任了助理指挥、提词人，声乐指导。
苏珊娜·布朗齐尼饰 阿依达
抒情女高音歌唱家，以满分的成绩毕业于佩鲁贾音乐学院，表演兼具色彩、力量和灵活性。
她曾入围图卢兹国际声乐大赛和“As.Li.Co”声乐大赛的决赛，并在“Mattia Battistini”声乐大赛中取得优异成绩。在职业生涯初期，苏珊娜·布朗齐尼先是饰演了许多抒情“女高音”角色，之后开始表演抒情部分，这使她的声音和诠释更加自然、成熟，在其饰演的诸多女高音角色中又加入了戏剧女高音的灵活性。准确地说，她正在与女高音卡巴娃斯卡一起精进技巧。
近期她的主要演出活动包括维罗纳竞技场上演的“多明戈—哈丁庆典”，她与普拉西多·多明戈、弗朗切斯科·梅里、薇奥莉塔·乌玛娜等艺术家同台献唱，由丹尼尔·哈丁担任指挥。
她在巴黎香榭丽舍剧院和国家大剧院出演由丹尼尔·加蒂指挥的《麦克白》（饰麦克白夫人）；在维罗纳竞技场、国家大剧院出演了许多不同的创作版本的《阿依达》（饰阿依达）；在巴勒莫的马西莫剧院、帕尔玛皇家剧院、特拉维夫的以色列歌剧院、帕尔玛皇家剧院出演了《命运之力》（饰唐娜·莱昂诺拉）；在那不勒斯的圣卡罗歌剧院、罗马歌剧院出演了《托斯卡》；在维罗纳竞技场、佛罗伦萨五月音乐节、那不勒斯的圣卡罗歌剧院出演《纳布科》（饰阿碧嘉乐）；在帕尔马皇家剧院、卡利亚里的米兰抒情剧院出演《阿蒂拉》（奥达贝拉）；在那不勒斯的圣卡罗歌剧院、马德里皇家剧院、巴里鲁泽里歌剧院出演《乡村骑士》（桑图扎）；在马切拉塔露天圆形剧场、圣保罗市立剧院出演《游吟诗人》（莱昂诺拉）；在那不勒斯的圣卡罗歌剧院、皮亚琴察市剧院出演《化妆舞会》；在卡利亚里的米兰抒情剧院出演《图兰朵》（饰主角）。
唱片目录(DVD)包括:来自帕尔马皇家剧院的《阿依达》（饰主角）和《阿蒂拉》（饰奥达贝拉）；来自维罗纳竞技场剧场的《命运之力》（饰莱昂诺拉）和《纳布科》（饰阿碧嘉乐）。
孙秀苇饰 阿依达
曾参演国家大剧院制作歌剧《图兰朵》《托斯卡》《漂泊的荷兰人》《纳布科》《假面舞会》《诺尔玛》《骆驼祥子》《丑角》《安德烈·谢尼埃》《唐豪瑟》《阿依达》等。
世界著名的旅意华人歌唱家，现任北京大学歌剧研究院教授。她被西方媒体誉为“完美的角色诠释”、“犹如钻石般闪亮的歌坛巨擎”、“世界上最完美的蝴蝶夫人”。
她的演出足迹遍及世界各著名歌剧院，包括罗马、威尼斯、柏林、波恩、尼斯、苏黎世、华盛顿、洛杉矶、底特律、多伦多、中国国家大剧院等30多个著名歌剧院。她出演了《诺尔玛》《游吟诗人》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《托斯卡》《海盗》《纳布科》《命运之力》《茶花女》《修女》《漂泊的荷兰人》《阿蒂拉》《安魂曲》《假面舞会》等著名歌剧和大型的如“普契尼艺术节”等类型的著名歌剧艺术节。与她合作过的指挥家有：丹尼尔·欧伦、尼洛·桑提、丹尼耶雷·盖提等。与她合作过的著名导演有：法兰高·齐费里尼、强卡洛·德·莫纳科、张艺谋等。她在世界发行的歌剧电影有：与普拉西多·多明戈同台首演的《纳布科》、与丹尼尔·欧伦合作的《图兰朵》。
孙秀苇是至今仍活跃在世界歌剧舞台上的极少数中国歌唱家之一。
豪尔赫·德·莱昂饰 拉达梅斯
男高音歌唱家，出生于圣克鲁斯-德特内里费，在当地随伊莎贝尔·加西亚·索托在城市音乐学院学习音乐和声乐，后在意大利师从朱塞佩·瓦尔登戈和阿方索·莱奥兹（2004年起）精进技艺。
豪尔赫·德·莱昂曾获穆尔西亚第四届Villa Abarán全国比赛一等奖，并开始在马德里的西班牙国家音乐厅、瓦伦西亚的索菲娅王后艺术中心、大加那利岛音乐厅、桑坦德音乐厅、韦尔瓦音乐厅、奥维耶多的坎波阿莫尔剧院、马德里查瑞拉小歌剧院等演唱歌剧和萨苏埃拉。2004年，凭借优秀的声乐水平，他获得了Julián Gayarre国际比赛一等奖及Jaime Aragall国际声乐比赛二等奖。随后，他在西班牙及其他国家演唱了许多作品：《迷人的女孩》、《弗朗西斯基塔》、《玛丽娜》、《拉美莫尔的露契亚》、《贾尼·斯基基》、《大衣》、《麦克白》、《短促的人生》、《安德烈·舍尼埃》以及《西区故事》等。
2010年，豪尔赫·德·莱昂在马德里皇家剧院献上了一场精彩演出，之后他便在意大利和西班牙最著名的歌剧院演唱，包括在米兰斯卡拉剧院上演的《阿依达》和《乡村骑士》；在巴勒莫的马西莫剧院上演的《卡门》和《阿依达》；在那不勒斯圣卡罗歌剧院和维罗纳竞技场表演；在都灵皇家歌剧院上演的《图兰朵》；在萨勒诺的威尔第剧院上演的《图兰朵》；在马德里皇家剧院上演的《安德烈·谢尼埃》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《阿依达》；在里塞奥大剧院上演的《托斯卡》《安德烈·谢尼埃》《曼侬·莱斯戈》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《奥泰罗》；在瓦伦西亚的索菲娅王后艺术中心上演的《乡村骑士》《托斯卡》《阿依达》《领袖》《游吟诗人》《乡村骑士/丑角》;在毕尔巴鄂歌剧院ABAO上演威尔第的《耶路撒冷》《乡村骑士/丑角》；在坎波阿莫尔剧院和马埃斯特兰萨歌剧院上演的《蝴蝶夫人》；在马拉加塞万提斯剧院上演的《奥泰罗》《游吟诗人》。2012年豪尔赫·德·莱昂在祖宾·梅塔指挥的《图兰朵》中饰演卡拉夫，这是其诠释的另一重要作品。
豪尔赫·德·莱昂在维也纳、柏林和慕尼黑歌剧院的首演也都大获成功，演唱的作品包括《托斯卡》《蝴蝶夫人》《阿依达》。由于表现出色，他获得邀请，在柏林演出季的开幕演出上演唱了《化装舞会》等重要作品，在维也纳表演了《阿依达》《蝴蝶夫人》《麦克白》新作，在汉堡表演了《托斯卡》《曼侬·莱斯戈》。2019年，在纽约演出了作品《阿依达》；在日本新国立剧场表演了《托斯卡》。
豪尔赫·德·莱昂非常幸运地与两位杰出的指挥家进行过几次合作，即洛林·马泽尔（《阿依达》《托斯卡》《乡村骑士》《短促的人生》）和祖宾·梅塔（《卡门》《托斯卡》《阿依达》《图兰朵》）。
王冲饰 拉达梅斯
国家大剧院歌剧演员，男高音歌唱家，领衔主演多部国家大剧院制作歌剧，包括《托斯卡》(饰演卡瓦拉多西)、《游吟诗人》（饰演曼里科）、《艺术家生涯》（饰演鲁道夫）、《长征》（饰演彭政委）、《方志敏》（饰演方志敏）、《骆驼祥子》（饰演祥子）、《冰山上的来客》（饰演阿米尔）、《夏日彩虹》（饰演李文光）等。曾在“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出——《千年之约》中担任歌曲《共同家园·和平颂》领唱，荣获2023年度国家艺术基金青年创作人才资助。
曾赴美深造，是美国顶级青年艺术家培训计划Merola的成员，签约美国四大A级歌剧院之一的旧金山歌剧院。他加入Adler青年艺术家计划，并在史诗歌剧《特洛伊》中饰演伊拉斯，由此完成在美国A级歌剧院的职业生涯首秀，参演了《路易莎·米勒》《拉美莫尔的露琪亚》《魔笛》《纽伦堡名歌手》等歌剧。指挥大师朗尼克斯对他的表现赞不绝口，旧金山歌剧院艺术总监尼古拉·路易索蒂形容他的声音“纯正的意大利式高音，犹如年轻时的帕瓦罗蒂”。
阿纳斯塔西娅·博尔德列娃饰 安奈瑞斯
俄罗斯女中音歌唱家，被认为是最近几季歌剧舞台上最有才华的演唱家之一。她曾与多位指挥家合作，包括祖宾·梅塔、贾南德雷亚·诺塞达、米歇尔·马里奥蒂、丹尼尔·欧仑、宾恰斯·斯坦伯格、吉安路易吉·杰梅蒂、贝尔特兰德·德·比利以及多纳托·兰采蒂。
阿纳斯塔西娅·博尔德列娃跟随伊戈尔·切尔诺夫开始学习声乐，进入莫斯科柴可夫斯基音乐学院学习，后在佛罗伦萨的马吉欧音乐学院师从伯纳黛特·曼卡·迪·尼萨。她还加入了普罗旺斯艾克斯音乐节学院，获得资格参加汇丰青年艺术家全球巡演机会。她曾在多个国际比赛中获奖，包括Giulio Neri国际声乐比赛、Piccolomini声乐比赛以及和格拉茨（奥地利）的Ferruccio Tagliavini国际声乐比赛。
2016年8月，阿纳斯塔西娅·博尔德列娃在维罗纳竞技场举行了首演，在歌剧《卡门》中饰演女主角卡门，在《阿依达》中饰安奈瑞斯，分别由丹尼尔·欧仑和安德烈·巴蒂斯托尼担任指挥。
她参演的最重要作品包括：热那亚卡尔洛·费利切剧院上演的《福斯塔夫夫人》；博洛尼亚市政歌剧院上演的《乡村骑士》；卡洛·费利切剧院上演的《安德烈·谢尼埃》；那不勒斯的圣卡罗歌剧院及卡利亚里的米兰抒情剧院上演的普罗科菲耶夫的《亚历山大·涅夫斯基》；罗马歌剧院和卡拉卡拉露天剧场上演的《蝴蝶夫人》；由佛罗伦萨五月音乐节制作的、灵感来自威尔第歌剧的《唐·卡洛的童话》；在卢卡上演的《唐·璜》；瓦雷泽利古雷节上演的《弄臣》；在佛罗伦萨上演的《茶花女》。
在过去的演出季中，她表演的作品包括：在里米尼和卡塔尼亚的加利剧院上演的《卡门》（饰卡门）；在卡利亚里上演的《弄臣》（饰马德莱纳），该作品还在热那亚的卡尔洛·费利切剧院、博洛尼亚上演（与里奥·努奇合作），并在日本巡演；在卡利亚里的李瑞克剧院上演的《圣苏珊娜》（饰克莱门蒂亚）和《修女安洁丽卡》（饰女侯爵）；在里雅斯特的威尔第剧院上演的《叶甫盖尼·奥涅金》（饰奥尔加）；在那不勒斯圣卡罗歌剧院上演的《化妆舞会》（饰优利卡）；在雅典的阿迪库斯露天剧场和拉维尼亚音乐节上演的贝多芬第九交响曲（里卡尔多·穆蒂指挥）。
近期的演出活动：在（土耳其）安塔利亚的阿斯潘多艺术节上演《卡门》和《阿依达》（分别由安奈瑞斯和法布里斯奥·玛里亚·卡米纳迪指挥）；在的里雅斯特威尔第剧院以及都灵上演的《阿依达》；在里窝那、诺瓦拉、罗维戈上演的《乡村骑士》和《修女安洁丽卡》；在卡塔尼亚的《茶花女》和《阿德里安娜·莱科芙露尔》；在陶尔米纳、的里雅斯特以及维罗纳爱乐剧院上演的《弄臣》；在马里博尔上演的《魏森冬克之歌》；在罗马上演的《歌曲之夜》；在卡利亚里上演的《军种女郎》；在第比利斯上演的《纳布科》和《卡门》；在都灵、卡塔尼亚和巴勒莫上演的《乡村骑士》；在的里雅斯特上演的《蝙蝠》以及在卡利亚里上演的威尔第的《安魂曲》
计划上演的剧目包括：在波尔代诺内上演的《歌曲之夜》；在莱茵高与米兰交响乐团合作的威尔第的《安魂曲》；在因斯布鲁克古音乐节上演的《犹地萨的凯旋》（德·马奇指挥）；在萨萨里上演的《纳布科》中饰演阿碧嘉乐。
牛莎莎饰 安奈瑞斯
牛莎莎，中央歌剧院女中音歌唱家，国家一级演员。曾荣获意大利“第四届马尔蒂尼国际声乐比赛”第一名。文化部第九届全国声乐比赛“文华奖”。法国“布朗热歌曲”最佳演唱奖。
成功塑造了众多鲜活歌剧角色。中央歌剧院世界经典歌剧《卡门》饰演“卡门”；赴意大利罗马演出中央歌剧院威尔第歌剧《游吟诗人》，饰演“阿祖切娜”；赴意大利普契尼的家乡塔湖演出中央歌剧院普契尼歌剧《蝴蝶夫人》，饰演“苏茹基”；中央歌剧院瓦格纳鸿篇巨制歌剧《女武神》中饰演“齐格鲁那”；尼伯龙根指环之三《齐格弗里德》中饰演“埃尔达”；尼伯龙根指环之四《众神的黄昏》中饰演“瓦尔特洛德”；与“世界第一弄臣”意大利著名男中音里奥·努奇大师同台演出歌剧《弄臣》，饰演“玛达琳娜”；意大利蓬基耶利歌剧《歌女乔康达》中饰演“劳拉·阿多诺”；歌剧《假面舞会》中饰演“女巫乌丽卡”；中央歌剧院中国原创歌剧《霸王别姬》首演中饰演“虞姝”；《北川兰辉》中饰演“白老师”、《红军不怕远征难》中饰演方瑶、《命运》中饰演阿静，中国原创歌剧《冰山上的来客》首演中饰演“假古兰丹姆”。
多次与国内外著名指挥家合作，担任《贝多芬第九交响曲》、《马勒第二交响曲》、《马勒第三交响曲》、威尔第《安魂曲》、裴高雷西《圣母悼歌》中重要独唱、领唱部分。
达利博尔·耶尼施饰 阿摩纳斯洛
斯洛伐克男中音达利博尔·耶尼施是一位备受瞩目的音乐剧演员，因其“深沉而浑厚的嗓音”(《洛杉矶时报》)而备受赞誉，他曾在斯卡拉剧院、伦敦科文特花园皇家歌剧院、巴黎国家歌剧院、维也纳国家歌剧院、汉堡歌剧院、维也纳河滨剧院、柏林德意志歌剧院、慕尼黑巴伐利亚国立歌剧院、爱丁堡国际艺术节、洛杉矶歌剧院、东京新国家剧院、悉尼澳大利亚歌剧院、维罗纳竞技场剧院、罗马歌剧院、佛罗伦萨五月音乐节、都灵皇家剧院以及巴勒莫的马西莫剧院演唱贝里尼、罗西尼、莫札特和威尔第的歌剧。他曾与多位指挥家合作，包括詹姆斯·康伦、郑明勋、阿舍·菲什、丹尼尔·加蒂、贾南德雷亚·诺塞达、法比奥·路易斯、丹尼尔·鲁斯提奥尼、雷纳托·帕伦博、阿尔韦托·泽达等。
达利博尔·耶尼施拥有丰富的国际演出经验，曾出演多部优秀作品和重要角色，包括：伦敦皇家歌剧院上演的《化装舞会》（饰雷纳托）和《福斯塔夫》（饰福特）；巴黎国家歌剧院上演的《波西米亚人》（饰马塞洛）、《塞尔维亚的理发师》（费加罗）、《叶甫盖尼·奥涅金》、《浮士德》和《唐·卡洛》（由丹尼尔·加蒂指挥）；柏林德意志歌剧院上演的《纳布科》；维罗纳竞技场上演的《塞尔维亚的理发师》《化装舞会》《卡门》《纳布科》；维也纳河滨剧院上演的《约兰塔》；在爱丁堡国际艺术节和都灵皇家剧院上演的《威廉泰尔》（由诺塞达指挥）；在洛杉矶歌剧院、澳大利亚歌剧院和汉堡歌剧院上演的《叶甫盖尼·奥涅金》；汉堡歌剧院上演的《唐璜》；法兰克福歌剧院上演的《游吟诗人》；在巴黎香榭丽舍剧院、苏黎世歌剧院和爱丁堡国际艺术节上演的《麦克白》（由诺塞达指挥）。
近期已经举办和将举办的亮点活动有：斯卡拉剧院上演的《西蒙·波卡聂拉》；维也纳歌国家剧院上演的《奥泰罗》（饰杰戈）；在柏林德意志歌剧院、博洛尼亚市政歌剧院和马拉加塞万提斯剧院上演的《乡村骑士》（饰阿尔菲奥）和《丑角》（饰托尼奥）；拉斯帕尔马斯歌剧院、莫斯科大彼得罗夫大剧院上演的《卡门》（饰埃斯卡米罗）；澳大利亚歌剧院、莱比锡歌剧院、斯图加特皇家歌剧院、萨翁林纳歌剧节、威尼斯的凤凰剧院、里昂国家歌剧院上演的《弄臣》新作（由戴维·麦卡尔创作，鲁斯提奥尼指挥）；布拉迪斯拉发的斯洛伐克国家歌剧院上演的《唐·卡洛》；奥维耶多歌剧院上演的《丑角》；莫斯科大剧院上演的《曼侬·莱斯戈》（饰莱斯戈）；巴里的鲁泽里歌剧院上演的《化妆舞会》；慕尼黑巴伐利亚国立歌剧院、柏林德意志歌剧院和苏黎世歌剧院上演的《纳布科》（由路易斯指挥）；威尼斯凤凰剧院、维也纳国家歌剧院、东京交响乐团上演的《奥泰罗》（由郑明勋指挥）；尼斯歌剧院和马赛歌剧院上演的《麦克白》。
张扬饰 阿摩纳斯洛
国家大剧院歌剧演员，男中音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《唐璜》《费加罗的婚礼》《茶花女》《拉美莫尔的露琪亚》《罗密欧与朱丽叶》《假面舞会》《图兰朵》《艺术家生涯》《这里的黎明静悄悄》《方志敏》《冰山上的来客》《夏日彩虹》等。在一带一路文艺晚会《千年之约》中担任歌曲《和平颂》的领唱。
毕业于意大利帕尔玛皇家音乐学院。师从世界著名女高音歌唱家米蕾拉·弗莱尼、世界著名男中音歌唱家亚历山大·科尔贝利、艺术指导朱丽安娜·潘萨、男中音歌唱家曲波。
曾获阿妮塔·切尔凯蒂国际声乐比赛第一名、意大利摩德纳政府全额奖学金、索尔蒂国际声乐大师班第一名等。
合作过的指挥有吕嘉、许忠、余隆、张国勇、张艺、袁丁、帕特里克·芙尼耶、安德烈·巴蒂斯托尼、丹尼尔·欧伦、郑明勋等。
阿德利亚诺·格拉米尼饰 朗费斯
男低音，被认为是国内和国际歌剧舞台上最杰出的年轻演员之一。
他以满分的优异成绩毕业于帕尔马音乐学院，师从莱里奥·卡皮鲁皮。他曾多次参加伊丽莎白·努尔贝里·舒尔茨、菲奥伦扎·塞多琳斯、索尼娅·加纳西、贾科莫·普雷斯蒂娅、布鲁诺·德·西蒙尼和罗伯托·弗龙塔利的声乐大师班。他还跟随真田玲子进修室内音乐声乐，参加了德特勒夫·罗斯、菲利普·弗朗西斯·费斯、圭多·萨尔韦蒂和洛娜·温莎大师班。2014年，他在帕尔马举行的Franco Federici国际声乐比赛中名列第一，同时还获得了“Parma Lirica”奖和“Prato Iva Pacetti”奖。
他曾在一些著名剧院和节日中献唱，如米兰的斯卡拉剧院、佛罗伦萨五月音乐节剧院、帕尔马皇家剧院、巴勒莫的马西莫剧院、都灵的RAI 音乐厅、摩德纳的鲁契亚诺·帕瓦罗蒂剧院、皮亚琴察的市立剧院、雷焦艾米利亚的罗慕洛·瓦利剧院、里米尼的阿明托雷·加利剧院、利沃诺的哥尔多尼剧院、卢卡的吉利奥剧院、费拉拉的市立剧院、托雷德拉戈的普契尼音乐节、帕尔马的威尔第音乐节以及佛罗伦萨五月音乐节。他还在西班牙和法国进行巡演。
他曾与里卡尔多·穆蒂、祖宾·梅塔、法比奥·路易斯、乔迪·伯纳瑟、乔纳森·韦布、弗朗切斯科·伊万·钱帕、费德里科·玛利亚·萨德利等指挥合作，与皮尔·路易吉·皮兹、雨果·德·安娜、莱奥·穆斯卡托、马可·图利奥·吉奥达纳、丹尼斯·克里夫等导演合作。
关致京饰 埃及法老王
国家大剧院歌剧演员，国家一级演员，男低音歌唱家，歌剧表演艺术家，文华奖获得者。曾主演国家大剧院制作歌剧《游吟诗人》《艺术家生涯》《爱之甘醇》《图兰朵》《奥赛罗》《罗恩格林》《威廉·退尔》《弄臣》《茶花女》《卡门》《假面舞会》《费加罗的婚礼》《塞维利亚理发师》《诺尔玛》《歌女乔康达》《麦克白》《托斯卡》《采珠人》《阿凡提》《金沙江畔》《兰花花》《骆驼祥子》《西施》《冰山上的来客》《夏日彩虹》《长征》《赵氏孤儿》《洪湖赤卫队》《山海情》，并参演歌剧《蝴蝶夫人》《唐豪瑟》《莎乐美》《魔笛》《岳飞》《平凡的世界》《热瓦普恋歌》《永乐》等。
当今中国最为活跃的男低音歌唱家，获中央宣传部“2019年文化名家暨‘四个一批’人才、宣传思想文化青年英才”。他是2020年国家艺术基金青年艺术创作人才，2021年北京青年榜样，十五届东城区政协委员，东城区青联委员。
张文沁饰 女祭司长
国家大剧院歌剧演员，抒情花腔女高音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《假面舞会》（奥斯卡）、《霍夫曼的故事》（奥林匹娅）、《费加罗的婚礼》（苏珊娜）、《艺术家生涯》（穆塞塔）及原创儿童歌剧《白雪公主》（白雪），并参演歌剧《泰伊思》（巫女）等。
另于歌剧《爱之甘醇》中饰演Adina、《唐璜》中饰演Zerlina、《红河谷》中饰演丹珠、《魔笛》中饰演夜后、《女人心》饰演Despina、《弄臣》中饰演Gilda，《蝙蝠》中饰演Adele。
曾获第十一届中国音乐金钟奖声乐（美声）比赛金钟奖、第二届哈尔滨音乐比赛第二名、第三届保罗·科尼歌剧声乐大赛第一名、雷纳托·布鲁松国际声乐大赛第一名及布鲁松特别奖、宁波国际声乐比赛第四名、中央音乐学院第三届全国高等艺术院校艺术歌曲比赛（法语）研究生组一等奖、第五届孔雀奖全国高等艺术院校声乐大赛音乐艺术院校研究生美声组一等奖、第二届国际大学生歌剧声乐比赛第一名等。
扣京饰 信使
国家大剧院歌剧演员，男高音歌唱家。曾主演国家大剧院制作歌剧《茶花女》（阿尔弗莱德）、《兰花花》（赶羊）、《夏日彩虹》（李文光）、《图兰朵》（庞），并出演歌剧《水仙女》《方志敏》《风流寡妇》《拉美莫尔的露琪亚》《特里斯坦与伊索尔德》《法斯塔夫》等。
曾参演意大利文化部纪念威尔第诞辰200周年《威尔第安魂弥撒》及巡演，被《帕尔玛邮报》评论为——“具有无可争议表现的男高音”。在博洛尼亚歌剧学校与博洛尼亚市政歌剧院联合出品歌剧《奥林匹克》中担任男主角克里斯坦。在帕尔玛皇家歌剧院、帕格尼尼音乐厅、博洛尼亚市政歌剧院、北京音乐厅、西安音乐厅、澳门文化中心综合剧院等演出歌剧及音乐会。
曾获“地中海之声”国际歌剧比赛三等奖及特别奖、“卡洛·赞皮齐”国际歌剧比赛三等奖、“安德烈·谢尼埃”国际歌剧比赛三等奖、“玛利亚·卡妮莉娅”国际歌剧比赛特别奖。
安杰莉卡·吉斯蒙多舞者
安杰莉卡·吉斯蒙多出生于意大利阿西西市，五岁开始学习芭蕾舞。13岁时，她离开父母前往罗马歌剧院芭蕾舞学校学习。随后，她进入摩纳哥蒙特卡洛市著名的格蕾丝王妃舞蹈学院进修，师从玛丽卡·贝苏布拉索瓦和卢卡·马萨拉。
毕业后，她进入位于法国戛纳市的国立高等舞蹈学院，在葆拉·坎塔卢波的指导下继续深造。期间，她与莫妮可·卢迪埃等世界顶尖舞蹈大师合作共演。
她凭借顽强的毅力、独特的魅力以及精湛的舞技得到认可。22岁时，她进入意大利米兰芭蕾舞团担任一级独舞，先后出演了《波莱罗》《卡门》《舍赫拉查德》等经典舞蹈剧目，并凭借《安娜·卡列尼娜》完成在俄罗斯的首秀。
过去八年多时间里，她的足迹遍布世界各地，先后在欧洲、非洲、南美洲和亚洲演出。2021年，她应邀首次亮相在意大利拉亚蒂科的寂静剧院举办的传奇音乐节，与安德烈·波切利同台演出。同年，她在安德烈·波切利基金会在意大利马切拉塔市的露天圆形剧场举办的慈善音乐会上，与波切利同台表演。此后，她与波切利大师一起在欧洲、澳大利亚、英国和美国各地巡演。
弗朗切斯科·科斯塔舞蹈演员
1991年出生于意大利的莱切，起初就读于罗马歌剧院芭蕾舞学校，毕业后先后进入意大利米兰斯卡拉歌剧院和罗马歌剧院。2013年就职于维也纳国家芭蕾舞团，2016年晋升为二级独舞，并于2020年，在马丁·斯拉弗尔的指导下，重返维也纳国家芭蕾舞团担任独舞。他作为自由舞者的经历包括：2019年作为客座舞者参加安德烈·波切利世界巡演，并以嘉宾身份先后参加了电视歌舞选秀节目《朋友》、卢森堡的“首席芭蕾舞者荟萃”、奥地利维也纳的“明星璀璨之夜”、澳大利亚的“全球芭蕾巨星荟萃”以及土耳其的“维也纳国家芭蕾舞团庆典晚会”，并在罗斯·弗雷迪·雷编舞的《小红帽》中独舞演绎了猎人一角。
所获奖项：2016年在瓦尔纳国际芭蕾舞比赛中获得“最佳艺术家”，同年获得意大利波西塔诺芭蕾大奖赛最佳新人奖。
国家大剧院制作歌剧阿依达 敬请期待！
温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场。
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