歌剧弄臣
传世经典，久演不衰。歌剧《弄臣》创作于1851年，根据法国作家维克多·雨果的戏剧《国王寻乐》改编。它与《茶花女》、《游吟诗人》并称为威尔第中期的三大杰作，一个多世纪以来久演不衰。作品通过娴熟的音乐手法表现了剧中人物的丰富内心变化。剧中诸多唱段都成为了世界名曲，其中的《女人善变》更以其轻松活泼的节奏和花俏的音调成为世界流行的经典曲目。
由意大利帕尔玛皇家歌剧院、国家大剧院联合打造的这部《弄臣》诞生于2009年6月，是国家大剧院首届歌剧节中极为惊艳的一笔。剧中所有服装及舞美布景均由“帕尔玛”授权指导，国家大剧院“原版克隆”制作完成。整场演出都忠实复原着“帕尔玛”式的意大利传统，充满浓郁古典主义色彩。
享有“世界第一弄臣”美誉的意大利著名男中音里欧·努奇大师再度献唱，活跃在世界歌剧舞台的男高音切尔索·阿贝罗亦是曼图亚公爵的极佳演绎者，迟颂、么红等一线歌剧明星倾力加盟，强大的演员阵容将为中国观众打造一场不容错过的歌剧之夜。
主创
指挥：佩德罗·汉福特
导演：斯蒂法诺·维奇欧里
舞美、服装设计：皮埃·路易吉·撒玛利亚弗
灯光设计：弗兰克·马利
演员
弄臣：里奥·努奇、迟颂
曼图亚公爵：皮埃罗·普蕾蒂、薛皓垠
吉尔达：伊琳娜·杜布罗夫斯卡娅、么红
斯帕拉夫奇勒：关致京
玛德琳娜：牛莎莎
波尔萨：李想
蒙特隆涅：赵明
乔万娜：陈冠馥
马鲁洛：刘嵩虎
切普拉诺：王鹤翔
切普拉诺伯爵夫人：张心
侍童：李欣桐
传令兵：赵一峦
故事发生在十六世纪意大利曼都瓦城。主人公利哥莱托貌丑背驼，在曼都瓦公爵的宫廷中当一名弄臣。公爵年轻貌美，专以玩弄女性为乐，引起朝臣们的不满。而利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸大加嘲讽，得罪了许多人，终致失女之祸。他的爱女吉尔达，纯洁、貌美，公爵乔装成穷学生暗中追求，骗得了她的爱情。后来，利哥莱托以美色诱使公爵夜宿旅店，雇用刺客将他杀死。黎明前，却发现受害的是女扮男装，已经奄奄一息的吉尔达。原来，这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。
威尔第 作曲
在音乐史上，威尔第是一个独一无二的例子。一个世纪以来，他一直是歌剧舞台上最忠实的作曲家之一，是最能轻而易举便使剧场座无虚席的作曲家之一，《弄臣》、《强盗》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞台》、《阿依达》、《奥赛罗》、《法尔斯塔夫》，每一部几乎都成为歌剧史上坐标式的作品。他善于运用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻画剧中人的欲望、性格、内心世界，具有强烈的感人力量。他所创作的歌剧也以题材的社会性，现实性，人物和环境的质朴真实，音乐、戏剧的紧密结合，声乐歌唱的主导地位和变化丰富的动人旋律而著称。他是19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的作曲家，也正是他将意大利歌剧推向了一个新的历史高峰。
斯蒂法诺·维奇欧里 导演
作为歌剧导演，斯蒂法诺·维奇欧里已耕耘29个春秋，导演近五十部歌剧。在巴尔加歌剧节导演多梅尼科·萨罗的《L’impresario delle Canarie》标志着其职业生涯的开端。他曾在许多知名剧院执导过新版歌剧，如斯卡拉剧院、罗马歌剧院、博洛尼亚市政府歌剧院、佛罗伦萨市政府歌剧院、的里雅斯特威尔第剧院、帕勒莫马西莫剧院、比萨威尔第剧院、那波利圣卡洛剧院、威尼斯凤凰歌剧院、拉文纳艺术节、费拉拉音乐节等。
他被邀请担任过很多剧院的客席音乐总监，如里斯本圣卡洛斯剧院、列日瓦罗尼皇家歌剧院、巴黎香榭丽舍喜歌剧院、洛桑市政剧院、斯特拉斯堡莱因歌剧院、萨尔茨堡兰德剧院、智利圣地亚哥市政剧院、布宜诺斯艾利斯科隆剧院、奥朗日歌剧节、巴利亚多利德凯德伦剧院 、蒙彼利埃国家歌剧院。他还曾和很多著名指挥家合作过，如克劳迪奥·阿巴多、洛佩斯·科博斯、阿兰·柯蒂斯、达尼埃尔·加蒂、弗拉基米尔·尤洛夫斯基、里卡尔多·穆蒂、雷昂纳多·斯特拉金和叶甫根尼·斯维特兰诺夫。
皮埃·路易吉·撒玛利亚 舞美及服装设计
皮埃·路易吉·撒玛利亚生于意大利诺瓦拉，完成学业后入读米兰布雷拉美术学院，继而赴巴黎深造。在巴黎认识了著名舞台设计师暨画家里拉·德诺比利。受德诺比利启发，他对剧场产生兴趣，并入读布朗什大街戏剧学院。萨拉莉亚年仅21岁就获导演雷蒙·鲁洛邀请，为玛利·贝尔剧院上演的《红线》设计布景，一鸣惊人；其后曾出任多位业界名人的助手，包括里拉·德诺比利，法兰科·茨菲瑞利以及乔治奥·德克利科。1967年，罗马歌剧院总经理马西穆·贝吉安克诺邀请他为《曼弗雷德》设计布景及服装。此次演出大获好评，撒玛利亚也成为当时的设计名家。其后他继续为意大利和欧洲各大歌剧院设计布景及服装，又多次亲赴芝加哥为抒情歌剧院效力；1987年他为帕尔玛皇家歌剧院执导及设计了歌剧《弄臣》的布景及服装。
亚历山大·恰马鲁吉 舞美及服装设计
出生于罗马，曾在其家乡的美术学院学习，毕业于意大利电影学院，从1986到1999年，他为许多剧目担任了舞美及布景设计助理，曾与很多著名导演有过合作，比如法拉利、莫尼切利和朗孔尼。同时，他还是皮埃·路易吉·撒玛利亚和阿尔贝托·法西尼的学生。1987年开始陆续参与了很多剧目的舞美、服装的设计制作，1997年他开始了与斯蒂法诺·维奇欧里导演的合作，在里斯本圣卡洛斯剧院设计制作了普契尼《三联剧》。曾为众多剧目进行了舞美及服装的设计制作。
他曾参与创作的歌剧有：《阿波罗》和《费朵拉》（1998年）；《坦克雷迪》、《彼得鲁什卡》、《弄臣》和《假面舞会》（1999年-2000年）；《变身怪医》（2001年）；《曼侬》、《命运之力》、和《奥赛罗》（2002年）。
里奥·努奇 饰 弄臣
里奥·努奇生于意大利的佩波利堡，在故乡学习声乐，后追随奥塔维奥·比萨里和马里奥·比嘉兹继续深造。1967年，努奇在斯波莱托首次登台亮相，扮演了《塞维利亚的理发师》中的费加罗一角。
里奥·努奇录制过30余部歌剧全集，和他一同演出的很多都是歌剧界的大腕，而指挥这些歌剧的更有卡拉扬、穆蒂、阿巴多、马泽尔、夏伊、祖宾·梅塔等。
他的好几个演出季都是从斯科拉大剧院开始的。他的不少作品让人回味无穷，比如由穆蒂指挥的《托斯卡》、《弄臣》、和《奥赛罗》等等。
1980年，努奇首次登陆纽约大都会歌剧院，与帕瓦罗蒂同台演出了《假面舞会》，从那以后，他就一直是大都会歌剧院的常客。除了斯卡拉，他的身影还穿梭于世界其他知名剧院和音乐厅，并且在帕尔马举办的祖宾·梅塔指挥的“威尔第100”演唱会上，他与多明戈、卡雷拉斯、拉伊蒙迪等人同台献艺。维也纳国家歌剧院提名他为“驻院歌手”。他还是联合国儿童基金会的大使，一直致力于多项慈善工作并在智利资助了一所孤儿院。
迟颂 饰 弄臣
男中音，出生于哈尔滨市，1987年公派赴莫斯科大学深造，1989年移民加拿大。他1991年就读于多伦多大学俄罗斯语言文学系的苏联问题研究所，1994年获本科学位。1996年，他以全额奖学金进入多伦多皇家音乐学院学习声乐，从师著名男中音歌唱家。次年，他转入多伦多大学音乐系歌剧学院，1999年以优异的成绩毕业，获硕士学位。他2001年赴意大利继续深造。2003年，迟颂考入以祖宾·梅塔为艺术总监的意大利浮罗伦萨五月节歌剧院。他曾与很多著名指挥合作，如梅塔、康伦、巴托雷蒂、阿米拉托等，并得到欣赏和好评。2004年11月他与梅塔合作演出了音乐会，得到梅塔的高度赞赏。迟颂所表演的十几部歌剧中，以意大利作品为主，如：威尔第的《弄臣》、《茶花女》、《唐·卡洛》、《游吟诗人》、《丑角》，普契尼的《艺术家生涯》，莫扎特的《费加罗的婚礼》等，俄文歌剧有柴科夫斯基的《奥涅金》，穆索尔斯基歌剧《霍凡之乱》。
皮埃罗·普蕾蒂 饰 曼图亚公爵
通过2006年参加的一次欧洲巡演，并在《艺术家生涯》中饰演鲁道夫，开启了他的职业生涯。他还出演过《茶花女》、《波里乌多》、《游吟诗人》等剧目。
2011年，他在都灵皇家歌剧院出演《西西里晚祷》。
2012年，他出演了《弄臣》、《拉美莫尔的露琪亚》、《茶花女》、《西西里晚祷》、《路易莎·米勒》、《两个福斯卡罗》及《蝴蝶夫人》。他还曾在斯卡拉歌剧院出演《假面舞会》；在阿姆斯特丹出演《游吟诗人》；在费尼切歌剧院出演《茶花女》；在托里诺皇家歌剧院出演《弄臣》；在罗西尼歌剧院出演《圣母悼歌》；在东京歌剧院出演《安魂曲》。
2014年，他在斯卡拉歌剧院出演《拉美莫尔的露琪亚》；在维也纳皇家歌剧院出演《弄臣》和《茶花女》；在巴伐利亚国立歌剧院和英国皇家歌剧院及罗马歌剧院出演《弄臣》；在皇家马德里歌剧院出演《西西里晚祷》、《纳布科》及《拉美莫尔的露琪亚》。 2015年，他将会出演《蝴蝶夫人》、《拉美莫尔的露琪亚》等歌剧。
薛浩垠 饰 曼图亚公爵
青年男高音歌唱家，毕业于中国音乐学院，现为中国广播艺术团独唱演员。2004年，他夺得第四届“中国人唱外国歌电视大赛”金奖。2005年，他参加英国皇家歌剧院青年艺术家选拔赛获第一名，并与英国皇家歌剧院签约三年。2006年，他获第十二届CCTV青年歌手电视大奖赛获美声唱法金奖。他曾在国家大剧院制作歌剧《贾尼·斯基基》中饰演里奴奇奥，《蝙蝠》中饰演情人阿尔弗莱德。此外，他还出演过原创歌剧《再别康桥》、《青春之歌》，以及在《贾尼·斯基基》、《游吟诗人》、《费黛里奥》、《黛依斯》、《丽塔》、《阿里阿德涅在纳克索斯》、《卡门》、《茶花女》等西方经典歌剧中担任主要角色。2010年10月，他应邀参加香港歌剧院与罗马歌剧院合作制作的歌剧《艺术家生涯》，并饰演男主角鲁道夫。
伊琳娜·杜布罗夫斯卡娅 饰 吉尔达
伊琳娜·杜布罗夫斯卡生于西伯利亚乌斯季伊利姆斯克。1981年，年仅23岁的她便获得了新西伯利亚米凯尔·格林卡国家音乐学院的歌唱学位。她师从朱科娃，在莫斯科，她与瓦伦蒂娜学习演唱。2005年至2007年，她在莫斯科的维什涅夫斯卡娅歌剧院学习。2006年，她还加入了莫斯科泰蕾莎·贝尔冈萨大师班。
2006年8月起，她在莫斯科的斯坦尼斯拉夫斯基剧院和米罗维奇丹钦科剧院担任独唱。她在歌剧中饰演过的角色有《弄臣》中的吉尔达，《茶花女》中的维奥莱塔，《鲁斯兰与柳德米拉》中的露德蜜拉，《沙皇的新娘》中的马尔法，里姆斯基－科萨科夫《雪娘》中的雪娘，《费加罗的婚礼》中的伯爵夫人，《爱之甘醇》中的艾迪那，《艺术家生涯》中的穆塞塔。
同时，她也常常活跃在演唱会中，曾在乌斯季伊利姆斯克、伊尔库茨克、新西伯利亚、萨马拉、莫斯科、克拉斯诺格斯克、塔鲁萨、巴库及马其顿举行演唱会。
么红 饰 吉尔达
么红在本剧中饰演吉尔达，曾在国家大剧院出演的作品有《图兰朵》（柳儿）、《艺术家生涯》（咪咪）、《蝙蝠》（罗萨琳德）。
女高音歌唱家么红为国家一级演员，享受国务院政府特殊津贴，全国青联委员。她在1993年参加前苏联莫斯科大剧院导演安西莫夫执导的威尔第歌剧《弄臣》，饰演吉尔达，以其出色的表演和美妙的歌声获得成功；2001年6月在北京紫禁城午门与世界三大男高音同台演出；2002年3月在台北市国家戏剧院主演中国歌剧《苍原》；2005年5月在法国、德国参演由张艺谋执导的普契尼歌剧《图兰朵》并在其中饰演柳儿；2006年5月在北京主演中国歌剧《杜十娘》并成功地塑造了杜十娘这个人物；同年10月在西安举办的“圣典西安”与世界著名男高音歌唱家何塞·卡雷拉斯同台演出；2007年2月在瑞士苏黎世歌剧院与上海歌剧院合作的普契尼歌剧《图兰朵》中饰演柳儿；2008年10月在张艺谋国家体育场版的《图兰朵》中饰演柳儿。她的嗓音高亢甜美，演唱有气势，具有非凡的震撼力。
帕尔玛皇家歌剧院
小镇帕尔玛有着绚丽的文化积淀，戏剧和音乐历史源远流长，终于在1829年孕育出了帕尔玛皇家歌剧院。这所剧院完美体现了当时社会与文化融合的理想。
剧院的开幕演出是西西里作曲家贝里尼的作品《扎伊拉》。《扎伊拉》并非开幕歌剧之首选，早在剧院开幕前一段日子，院方已经接触罗西尼，可是洽谈困难重重，最终还是没有结果。不过开幕演出之后，剧院第一季就已上演罗西尼的剧作——《摩西与法老》与《赛米拉米德》大获成功。
十九世纪的第一个十年里，皇家歌剧院演出的剧目涵盖了美声歌剧“三巨头”的作品，他们分别是罗西尼、贝利尼以及多尼采蒂。到了1850年，情况却急剧转变。上述三人的崇高地位确立后不久，威尔第就荣升为最重要、最具代表性的意大利作曲家。自此，剧院与威尔第的一生及其作品紧扣在一起，更于每年秋天举办威尔第节。被称为“威尔第迷心中的圣地”。
二十世纪以来，在帕尔玛皇家歌剧院演出过的名家包括：本尼亚米诺·基格利、玛莉亚·康尼格利亚、马里奥·达尔·摩纳科、伊彼·斯提格纳尼、阿尔弗雷德·克劳斯、何塞·卡雷拉斯、卡提亚·里恰雷利、雷纳托·布鲁松、蕾娜·卡拜万斯卡、切萨雷·谢皮、鲍里斯·克里斯托夫、芭芭拉·亨德里克斯等。从2009年起，尤里· 捷米尔卡诺夫担任剧院的艺术总监。
国家大剧院合唱团
国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥，众多国际、国内优秀艺术家进行艺术指导。团员由全国各艺术院校及海外学成的优秀学子，经过严格选拔组成。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，以歌剧、音乐会演出为主要任务，并积极参与各类文化交流活动，成立伊始就参加了大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》的演出；2010年5月2日，合唱团在国家大剧院音乐厅完成了自己的首场公开演出；之后陆续参与了《畅想——2010年国家大剧院歌剧节集萃音乐会》、《国家大剧院音乐厅管弦乐团、合唱团音乐会》、《漫步经典音乐会：歌剧世界的合唱经典——国家大剧院音乐厅管弦乐团、合唱团音乐会》、《心向祖国——国家大剧院合唱团庆八一音乐会》、八月合唱节《爱的咏叹——国家大剧院合唱团音乐会》，洛林·马泽尔大师指挥的《中国之美，世界看见——国家大剧院2010中秋交响音乐会》等演出。同时，作为国家大剧院艺术生产的一支中坚力量，合唱团已经成功演出了由陈佐湟指挥的国家大剧院原创歌剧《西施》、法国比才歌剧《卡门》，洛林·马泽尔指挥的意大利威尔第歌剧《茶花女》，吕嘉指挥的意大利多尼采蒂歌剧《爱之甘醇》等，均获好评。
在2010年秋季演出季中，合唱团陆续呈现了主题多样的专场音乐会，并在年底参与国家大剧院版意大利歌剧《图兰朵》、原创歌剧《西施》全年演出超过百场，为推动国家大剧院的进一步发展发挥积极的作用。
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团在2010年春天正式亮相，由国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟担任其首席指挥，并聘请新加坡籍指挥家陈康明担任助理指挥。乐团大部分成员都拥有国际化的学习工作经历，也不乏曾在全国和世界大赛上获奖的杰出演奏家。国家大剧院管弦乐团参演国家大剧院制作的大部分歌剧与舞剧，同时也策划安排自己的音乐会演出季，并以国家大剧院音乐厅管弦乐团的名义进行音乐会演出。
国家大剧院管弦乐团在2010年国家大剧院歌剧节上首度公开献演，连续参与了歌剧《西施》、《卡门》、《茶花女》和《爱之甘醇》的演出，并获得了洛林·马泽尔、克里斯托夫·艾森巴赫等艺术大师的高度评价。之后乐团还参演了国家大剧院制作歌剧《图兰朵》、原创舞剧《马可·波罗》以及与荷兰国家芭蕾舞团合作的芭蕾舞剧《堂吉诃德》等剧目。
作为国家大剧院音乐厅管弦乐团，乐团以与柏林爱乐乐团的首席独奏家、世界知名男中音里奥·努奇、杰出青年钢琴家王羽佳分别合作的音乐会开启了首个音乐会系列，并参与了国家大剧院五月音乐节、“漫步经典”等多场重要音乐活动，演出曲目内容广泛，从巴洛克作品到现代音乐都有所涉及。值得一提的是，指挥大师洛林·马泽尔在2010年6月指挥国家大剧院管弦乐团成功上演《茶花女》后，立刻决定在9月再访北京，与乐团再次合作两场音乐会，取得了圆满成功。马泽尔大师并承诺将在未来进一步深化与国家大剧院管弦乐团的合作。
应海南省政府邀请，国家大剧院管弦乐团首次走出北京，于2010年12月29日、30日在海南省海口市献演两场音乐会，作为首届海南迎新艺术节开幕式暨2011海南新年音乐会。在陈佐湟总监的指挥下，国家大剧院管弦乐团携手著名歌唱家张立萍、张建一，钢琴家陈萨和小提琴家吕思清，为海南人民献上了新年的第一份文化厚礼，得到了海南各界的热烈赞誉。
国家大剧院管弦乐团也热心于艺术教育普及事业。从2010年9月至今，由陈康明助理指挥率领乐团连续献演了5场国家大剧院艺术教育周末音乐会，在周日清晨为观众带来了贝多芬、舒伯特、瓦格纳等大师的经典名曲，并向观众介绍了在国内尚不常见的萨缪尔·巴伯、爱德华·埃尔加等现代作曲家的作品，以高水准的演出获得了热烈的反响。
国家大剧院管弦乐团将按照国际惯例和市场运作规则，实行新型的管理运营体制，作为国家大剧院的重要组成部分，为建设“中国特色、世界一流”的国家表演艺术中心发挥重要作用。
《在佳丽群中》
在第一幕第一场的开头，好色的曼图亚公爵唱出了这首叙事曲。他对自己“唐·璜”式的玩世不恭感到沾沾自喜，在这首咏叹调中充分流露出他轻佻的好色性格。此曲用降A大调、6/8拍子的稍快板作成，管弦乐序引后，在轻巧的弦乐拨奏主和弦上，公爵开始唱出这首著名的咏叹调。
《亲爱的名字》
在第一幕第二场中，公爵在夜里化装成一个名叫高蒂耶·马尔代的穷学生，溜进院里，向吉尔达求爱。当公爵走后，吉尔达发觉了初恋的狂喜，在阳台上目送他，唱出这首著名的咏叹调《亲爱的名字》。在E大调、4/4拍子的中庸快板中，少女在爱情中荡漾的心情被淋漓尽致地展现，这首歌几乎也是所有花腔女高音最钟爱的抒情歌曲之一。
“高蒂耶·马尔代……可爱的名字，你已经深深印在我充满爱意的心里！亲爱的名字，使我的心第一次剧烈颤动，你用爱情欢乐的幻象充满了我的心灵！我的思念和愿望永远向你飞奔，直到我最后一刻，亲爱的名字，也要将你呼唤……”
《女人善变》
歌剧《弄臣》是威尔第真正名扬遐迩的成功之作，在威尼斯首演时就轰动乐坛。作曲家为了避免这首精彩的男高音咏叹调《女人善变》在歌剧上演时观众就跟着哼唱，一直保密到演出当天才把乐谱交给歌者。上演后果不出所料，立即博得掌声雷动，首演后的晚上，大街小巷都有人哼唱这个曲调。
这段咏叹调出现在歌剧第三幕的开头，为风流好色的曼图亚公爵在刺客斯帕拉夫奇勒所经营的客栈兼酒店内所唱。是一首轻浮放荡的男高音歌曲，用B大调、3/8拍子的稍快板作成。
“女人真善变，如风中羽毛，言语和思想，多变难捉牢。面容永远是，美丽又姣好，总是欺骗人，无论哭与笑。若是相信她，对她表忠诚，一定会心碎，成为可怜虫！但若不从她怀里吮取爱，快乐和幸福也不会充分！”
《赞美你，美丽的爱神》
当吉尔达目睹公爵和妖艳的玛德琳娜调情时，伤心至极。这时进入最著名的四重唱名曲《赞美你，美丽的爱神》。公爵以甜言蜜语挑逗玛德琳娜：“你是世间最美丽的少女。”玛达琳娜则娇羞地反驳说：“请别开玩笑。”吉尔达在屋外哭泣着：“我受了他的骗。”而里戈莱托则愤慨地表示：“哭不能解决问题，只有报仇！”这段分为两组演唱的四重唱，曾受到原作者雨果的赞赏。
歌剧弄臣 敬请期待！
温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。
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