舞蹈hi朱丽小姐 票价说明：680元(580*2)
青年编舞家史晶歆&舞蹈剧场新作
HI---朱丽小姐
你将身体拿去，我让灵魂平静
【复杂而矛盾的信仰：歆舞界初始宣言】
歆舞界-艺术实验室出品
歆舞界【身体叙事】系列
2014年北京市属高校青年英才资助计划
2014年北大附中第二届书院舞蹈节开幕邀演作品
2015年上海戏剧学院-冬季学院邀请展演剧目
【作品介绍】
原剧作文本是斯特林堡的代表作。独幕悲剧 。1888年首演。主人公朱丽小姐性格怪僻，未婚夫忍无可忍，婚约告吹。仲夏夜，她找名叫让的男仆跳舞，让出身低贱，对朱丽小姐艳羡已久，便乘机求爱，说为了得到小姐垂爱，宁愿一死。朱丽小姐大为感动，便顺从地委身于让，并合谋私奔。朱丽偷了父亲的钱做盘费，被厨娘发现，这时门铃大响，她的父亲、体面的伯爵大人回来了。她不想让自己和父亲身败名裂，求让出主意，让递给她一把剃刀，让她自杀。朱丽镇定下来，持刀开门走了出去。
舞蹈演出文本起先是一个忠于原文本的身体叙事的过程，慢慢地，一些突发的转折、引出新的答案、走向未知的结局、占据讲述的空间：鸟死了、让死了、朱丽笑了、作者们离去了------一切都充满可能性！
【导演的话】
每个作品对我都是一个待解决问题，一个近期的问题，一个生命中躲不过去的情结，那逃脱不了的缘分让我迷上斯特林保的《朱丽小姐》，为什们要去解读离我们在时间和地域都久远甚至找不到关联的故事文本？被认定善于抒情的身体可以叙事吗？我和朱丽小姐之间有隐秘的钩连吗？整个编舞的过程中就像解答一道谜题，不断问自己为什么？可以吗？怎么办？有一点可以确认，这个作品只是一个开始，这条身体叙事的迷途充满未知与变化的可能。
【主创团队】
编舞：史晶歆
主要演员：赵子璇 王诗琪 史晶歆
服装设计：宋橇
灯光设计：高捷
道具设计：度态建筑
舞台视觉设计：史晶歆
化妆造型设计：林颖
音乐监制：李铁桥
平面设计：王子豹
【专家推荐】
理查•谢克纳 Richard Schechner（美国纽约大学人类表演学系教授、戏剧导演、理论家）
晶歆不但拥有舞蹈家柔韧的身躯而且具有思想家一般的头脑，她成功地从舞蹈家与编舞的角色转型为表演艺术家。晶歆就像一股旋风，从北京到纽约，从纽约到北京，她永不疲惫的身躯、鲜明独特的艺术品质与上下求索的精神力量带给了我们无穷的鼓舞，留下了无尽的美好回忆。
吕艺生(北京舞蹈学院教授、北京舞蹈学院与北京大学博士生导师、教育家、舞评家)
史晶歆的作品大量是释放一种探索的精神，作为一个编导，她的探寻方式是编舞；作为一个舞者，她与人们的对话方式是跳舞。
欧建平（博士生导师 文化部“优秀专家”、中国艺术研究院舞蹈研究所所长、外国舞蹈研究室主任）
史晶歆对舞蹈的激情与痴迷，已使她成为同辈人中的姣姣者；她的作品在内容上，已随其阅历的拓宽而日渐深刻，并在形式上做出了有意味的探索！我期待中国舞蹈界能有更多像她这样埋头创作的新秀出现！
江东（研究员、中国艺术研究院舞蹈研究所副所长）
显然，眼下的中国和中国舞蹈界是需要这样的人才的。我是看好史晶歆的追求和努力的，我相信，凭着这股初生牛犊的劲头，这个看似弱小的小姑娘迟早会为中国舞界带来实质意义的突破的。
肖苏华（北京舞蹈学院教授）
晶歆是当今中国一个非常＂珍稀＂的舞者。她不断执着地学习，实验，探索，不断执着地超越自我，创新，前行，她天马行空，独来独往，寻觅着自己的创作个性，因此我们才会惊喜地看到她的＂活着就好＂，并从中进一步解读在朴实无华亲情中的真实的晶歆。
刘建（北京舞蹈学院教授）
一个年轻舞者能从近在奶奶一辈人身上反馈我们是谁，难能可贵，接触到了中国现代舞的地气。
蓝凡（上海大学教授、著名艺术理论家）
“史晶歆的追求是强烈的，理想是灿烂的。她的追求与力量，现在得到的回报就是对身体的无穷无尽的实验与开发。”我们在歆舞界创作的舞蹈作品中，譬如在《活着就好》中，还看到了后现代舞蹈的娱乐化、混搭性与非职业化特征的身影，说明歆舞界对现代舞的当代性实验已经越过了现代舞的“边界”。
【媒体专访】
《文艺生活周刊》
《史晶歆：可以贫穷、可以放弃很多，但无法放下的是创作本身》
“她的履历可以做一本绘本的故事蓝本，岁月似乎在她的身体和心里，留下的痕迹都是温柔的。没有带走她对世界的敏感和好奇，没有留下时间的沉重和磨损。”
《北京晨报》
《史晶歆：生活即舞蹈，舞蹈即生活》
“声音、影像、戏剧表演、环境空间，所有能被引入舞蹈的元素，史晶歆都要试试。在有关介绍史晶歆的资料中，不乏“先锋”、“创新”、“大胆”等字眼，但坐在记者面前娓娓而谈的，却更像一个做着五颜六色舞蹈梦的实验家。”
《东方早报》
《史晶歆“舞蹈剧场”中讲述祖母和城市的故事》
“通过结构不同媒介去呈现一种表演，是史晶歆去纽约触动最深的地方，也是她现在正在做的事。很多人会问她以后是不是一直做舞蹈剧场，她说“这只是我们现在经历的过渡状态，最终要做什么，我还是要一直尝试。”
《中国艺术报》
《史晶歆：心无界，一直在路上》
“2009年初她创办了“歆舞界——表演实验室” ，从纽约回来之后，发觉“表演”这个概念似乎还有些窄，因此选择将它重新定义为“艺术实验室” 。她突破各种艺术形式的边界，以肢体语言为主要的创作元素，同时结合声音、影像、戏剧表演、环境空间等等表达方式，最终呈现为一个综合的艺术体。”
《明日风尚》
《不可定义的未来与我们》
“生性敏感的史晶歆对于父母亲情或是周遭人们的情感，有一种近乎天生的观察力，由己推人地把这种情感带到舞蹈当中，成为创作的素材展示出来，对于舞蹈的创作，史晶歆认为在最初一定是看到生活中的一些细节，打动了她，此时的情绪都是一种感性状态，而随着对于将要讲述的故事、以身体呈现的动作的深入，理性思考的部分逐渐浮现出来，最终成为思索整部作品时的导向”。
【编舞-艺术总监】
史晶歆，编舞、导演、当代艺术家，歆舞界-艺术实验室创始人/艺术总监，北京舞蹈学院教师，美国纽约大学国家公派访问学者。
16岁毕业于上海市舞蹈学校，随后考入北京舞蹈学院编导系完成本科与硕士研究生的学习，然后留校任教至今。生于兰州，长在上海，学成北京，觉醒巴黎，质变纽约，漂流经巴黎、柏林、比利时、尼泊尔、日本、泰国、新加坡、印度尼西亚、马来西亚、伦敦、纽约、柬埔寨、丹麦、荷兰、意大利------先后师从编舞家陈维亚、邓一江、法国编舞家苏珊-伯居、美国先锋戏剧大师理查-谢克纳。曾任第29届北京奥运会开幕式导演组最年轻的导演、美国纽约大学国家公派访问学者、美国舞蹈节国际编舞项目特邀艺术家等。2009年创建歆舞界-艺术实验室【XIN-ART-LAB】，揭开中国当代舞蹈与多媒介融合尝试的序幕，开始她在世界各国之间的创作与交流，其作品相继在国家大剧院“中国舞蹈十二天”、中法文化之春艺术节、文化部全国小剧场戏剧优秀剧目展演、上海之春国际音乐节、新加坡艺穗会艺术节、北京舞蹈双周、广东现代舞周、两岸小剧场艺术节、北京国际青年戏剧节、北京国际电子音乐节等国内外艺术节受邀展出。作品世界：【城市身体记忆】系列（《活着就好》《霞谐帛瓦：觉、白、梵三部曲》《圆明园》《NOTHING IS REAL》）；【面具】系列（《阿O一家》《面具的世界》）；【奇点】系列（《夜愿》《空城》《记忆-时间-碎片》《BOW》《身体博物馆之人类动物园》）；【肖像】系列（《空性之舞》）；【身体叙事】系列（《HI---朱丽小姐》）；【跨界】系列（《小青》）；《日子》、《水墨游》等；荣获纽约舞蹈影像艺术节“最佳舞蹈影像”大奖，全国独双三舞蹈大赛、“荷花杯”舞蹈比赛、“桃李杯”论文比赛等一、二、三等奖；原创身体训练方法【身体建筑师】“零-动点”训练方法（BODY ARCHITECT）；出版艺术散文《身体笔记》；特约专栏《纽约访学记》、《歆舞界-欲说舞言》；演讲系列《身体的记忆-舞者的肢体语言》、《实验、跨界、多元：用身体探索生命的未知》等。史晶歆带领歆舞界团队致力于东方当代舞蹈精神的探寻、建立与传播，坚持独立自由真实的表达，并积极推动舞蹈公益展演等艺术活动。
【舞团介绍】
歆舞界-艺术实验室【XIN-ART-LAB】创建于2009年初，揭开中国当代舞蹈与多媒介融合尝试的序幕。旨在建立对表演概念的思考，提出以身体语言为主要的创作元素，同时进行对其他表现媒介的融合，结合文本、声音、影像、戏剧表演、环境空间、视觉装置等元素进行对当代表演艺术的探寻；力求在传统与当代的语境中向过去、现在、未来取材，探寻身体叙事的现代性，建构以身体为主的表演形式的多元性，并致力于东方当代舞蹈精神的探寻、建立与传播。“歆舞界”作为中国特立独行的艺术机构活跃存在着，创始人兼艺术总监史晶歆，生于兰州，长在上海，学成北京，觉醒巴黎，质变纽约，毕业于北京舞蹈学院-编导系；核心团队由各个领域优秀的艺术家们组成，因彼此的吸引与热爱而汇聚一起，共同拥有对当代艺术执着的追求，秉持真实表达的价值观坚持创作，在一次次的创作中挖掘个体生命对自我体验和现实世界的反思。
“歆舞界”的艺术家们一同创作：【城市身体记忆】系列（《活着就好》《霞谐帛瓦：觉、白、梵三部曲》《圆明园》《NOTHING IS REAL》）；【面具】系列（《阿O一家》《面具的世界》）；【奇点】系列（《夜愿》《空城》《记忆-时间-碎片》《BOW》《身体博物馆之人类动物园》）；【肖像】系列（《空性之舞》）；【身体叙事】系列（《朱丽小姐》）；【跨界】系列（《小青》）等一系列先锋作品，在北京、上海、深圳、广州、香港、纽约、日本、新加坡、泰国、印度尼西亚、马来西亚等国家和城市进行展演与交流，已先后受邀参与国家大剧院-中国舞蹈十二天、中法文化之春艺术节、新加坡艺穗会艺术节、美国舞蹈节-国际编舞项目、文化部小剧场优秀剧目展演、上海之春国际音乐节、北京舞蹈双周、广东现代舞周、两岸小剧场艺术节、北京国际青年戏剧节、南锣鼓巷戏剧节、北京现代音乐节、上海国际电子音乐周、北京国际电子音乐节、正乙祠演出季、北京艺术博览会等国内外艺术节的交流展演。
歆舞界独立制作出品-舞蹈专场演出：2009年《圆明园》、2010年《面具的世界》、2011年《觉》、2012年《活着就好》、2013年《双城》、2014年《空性之舞》，分别于国家大剧院、国话先锋剧场、北京舞蹈学院实验剧场、中华世纪坛剧场、上海当代艺术博物馆、北京蓬蒿剧场、香港艺穗会剧场、正乙祠古戏楼、深圳一渡堂艺术空间等剧场演出。同时自2013年开始，歆舞界开始尝试并坚持每年推出公益艺术展演，旨在让更多人可以走进剧场观看当代舞蹈：2013年《活着就好》（1月上海）、《阿O一家》（9月北京）、2014年《朱丽小姐》（5月北京）、《双城》（9月北京）。
歆舞界致力于公共艺术教育项目的推广与分享，即2009年展开歆舞界“点-线-面”（IN -BETWEEN）高校艺术活动系列之后继续致力于公益传播中国当代舞蹈艺术，于2013年展开歆舞界【身体建筑师】“零-动点”训练方法（Body Architect）演讲及工作坊系列等公共艺术活动受到业内与公众的好评。目前已分别受邀在国家大剧院-经典艺术讲堂、北京舞蹈学院、空政文工团、中国艺术研究院、南京艺术学院、北京大学、清华大学、中国传媒大学、中国人民大学、北京理工大学、中华女子学院、北京工业大学、中央美术学院、首都经贸大学、北京化工大学、中国政法大学、中国美术学院、上海同济大学、上海音乐学院、上海体育大学、华东师范大学、上海师范大学、天津南开大学、天津大学、纽约大学、纽约布鲁克林学院、纽约华美人文学会、纽约皇后学院、联合国-中国书会、中国常驻联合国代表团等高校与艺术机构进行交流分享。我们期待每一次与您分享【歆舞界-学术团队】的最新研究与思考过程。
同时，歆舞界创建的【身体建筑师】史晶歆“零-动点”训练方法备受中国各城市TED组织的关注，不断受邀进行讲座与现场表演，因此逐渐形成歆舞界独特的【中国TEDx演讲系列】，目前分别受邀：TEDxFactory798中央美术学院、TEDxBUCT北京化工大学、TEDxNanjing 南京文化艺术中心大剧院、TEDxCUPL中国政法大学、TEDxCUEB首都经贸大学、TEDxTJU天津大学）。
2009-2014年歆舞界-艺术实验室创建五周年，在五年中逐步找到自己的艺术创作风格并积累起一批保留剧目的歆舞界，坚持致力于公共艺术教育项目的推广与分享，继续努力打造公共艺术教育平台，在五周年之际推出全新公共艺术教育项目：【艺术家演后谈】、交流平台【歆•论•谈】、自媒体栏目【歆观点】，全心普及推广当代舞蹈、当代表演艺术的思想理念。
【演员介绍】
赵子璇：2014年加入歆舞界团队，表演作品《HI---朱丽小姐》、《圆明园》，随团参与北大附中第二届书院舞蹈节开幕展演、北京市属高校青年英才资助计划-北京舞蹈学院展演、中华世纪坛“首演剧场”原创舞台剧优秀剧目秋演季、上海戏剧学院-冬季学院院校邀请展演等艺术节的展演交流。
王诗琪：2015年加入歆舞界团队，表演作品《HI---朱丽小姐》，上海戏剧学院-冬季学院院校邀请展演等艺术节的展演交流。
【特别鸣谢】
北京舞蹈学院、北京大学附属中学、上海戏剧学院
舞蹈hi朱丽小姐 敬请期待！
温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。
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